每一部你看不懂的电影,拍的都是生活的真相

时间:2019-05-18 05:25来源:edf一定发电子游戏
“意大利电影大师费里尼的漫漫旅程--梦想、画作、电影”展览将于9月6日在上海展览中心举行。在中国影迷心目中,费里尼与另一位意大利电影大师安东尼奥尼以及瑞典电影大师

“意大利电影大师费里尼的漫漫旅程--梦想、画作、电影”展览将于9月6日在上海展览中心举行。 在中国影迷心目中,费里尼与另一位意大利电影大师安东尼奥尼以及瑞典电影大师伯格曼齐名,都是20世纪伟大的电影导演。 费里尼1920年出生于意大利一个海港城市中产阶级家庭,他集导演、演员、作家于一身,曾5次获得奥斯卡金像奖,代表作包括影片《大路》《八部半》《露滴牡丹开》等。 据悉,此次展览由费里尼基金会策划,作为上海艺术博览会国际当代艺术展的主题展览,将展出50余幅费里尼的画作。 用绘画来构思电影,是费里尼鲜明的创作风格之一。他总是随身带着一大叠白纸与一盒彩笔,不停地绘画,给他的朋友或任何跟他聊天的人画像。这些精美的“涂鸦”之作给他随后的电影创作提供了灵感,他从中选定人物、场景和气氛,其中一些“画中人”成了影片中的重要角色。

图片 1上周一愚人节开玩笑说这个新书安利栏目停更,果然收到了不少朋友的真情挽留。" style="width:60%;margin:1rem auto">

姜文执导的《邪不压正》上映后,坊间评论一大看点是片中的北平城,虚虚实实的老北京景致和风物令人惊叹。有人说,这是导演写给北平的一封情书。其实,鼓起所有的想象和情感以一部电影向一座城市表白、致敬,这样做的导演,姜文不是第一个。很多外国影片中,城市不仅是故事发生的背景,也成为故事的主角之一。从某种意义上说,巴黎、罗马、纽约这些城市,今天在人们心目中的形象和个性,都离不开电影导演的塑造。

{"type":1,"value":"感动过后,爱岗敬业的我,当然要来给周一有点丧丧的你投喂新书啦!

想象与情感;导演;《罗马风情画》

本周#读一手#投喂的精神食粮,是5本有关“文艺生活”的新书。

姜文执导的《邪不压正》上映后,坊间评论一大看点是片中的北平城,虚虚实实的老北京景致和风物令人惊叹。有人说,这是导演写给北平的一封情书。其实,鼓起所有的想象和情感以一部电影向一座城市表白、致敬,这样做的导演,姜文不是第一个。很多外国影片中,城市不仅是故事发生的背景,也成为故事的主角之一。从某种意义上说,巴黎、罗马、纽约这些城市,今天在人们心目中的形象和个性,都离不开电影导演的塑造。

它们有的帮你科普艺术常识,有的与你谈论电影大师,有的给你讲述音乐传奇,有的则带你欣赏绘画与建筑的魅力。

罗马,复杂多面的永恒之城

希望这份充满文艺气息的书单,能给你的生活,增添一点美好的魔力。

与北京一样,拥有悠久历史的罗马也频频以主角的地位出现在几代意大利导演的镜头下,罗马的气质与影片中主人公的性格和故事氛围高度融合,是情景交融的典范。

每次走进美术馆,很多的艺术作品都只能云里雾里地欣赏完。如果你对那些艺术名词感到一丝疑问,或者对那些艺术背后的历史有一丝好奇,那么这本非常友好的读物可以帮到你不少。

在意大利里程碑级别的导演中,与罗马结下缘分的不少,而且冥冥之中有一种继承的关系。18岁到罗马、从此把一生献给意大利电影的费里尼找到他人生的方向,始于受导演罗塞里尼之托为《罗马,一座不设防的城市》撰写剧本。接下来的岁月里,费里尼拍下了一系列关于罗马的电影,其中《甜蜜的生活》、《罗马风情画》成就了他的大师地位,片中许多罗马的场景也成为那个年代电影的标志性画面。到了21世纪又有索伦第诺等新一代导演继续着对罗马的赞美与厌倦,展现的方式也明显有向费里尼等致敬的痕迹。

《口袋美术馆:现代艺术》这本书是知名艺术出版社Thames&Hudson全新套系中的一册,同系列还有已出版的“波普艺术”“艺术史中的关键时刻”两辑,以及即将出版的“超现实主义”“女性艺术家”两辑。

作为一部现实与超现实掺揉的影片,费里尼在自己执导的《罗马风情画》(也常被译为《费里尼的罗马》)中扮演了自己,因此被剪入影片的甚至有拍摄现场路人与导演的对话。《甜蜜的生活》里的主角马塞洛则是一个从乡下来到罗马的八卦记者,借采访周旋于上流社会,同时也自我迷失,而费里尼到罗马后也做过记者和编剧。1953年获得威尼斯银狮奖的《浪荡儿》也带有强烈的自传性质,主角、小镇青年莫拉尔多厌倦了无聊的生活前去罗马闯荡,费里尼也是如此。晚年的费里尼曾说:“我对罗马的那份欣赏、归属感和赞美依然没有改变,从我第一天来到这里开始直到今天。”

从19 世纪印象主义诞生至今,现代艺术的发展已逾百年。综合主义、激浪派、目的地艺术……关于现代艺术的专有名词已然组合发展成一门复杂、晦涩的语言。本书阐释了西方现代艺术史上最重要的68 种风格、流派和运动,带你跨越语言的迷障,走入这段颇具活力的艺术时期。

费里尼对罗马的欣赏不同于一个艺术生对博物馆那样的敬仰。在《罗马风情画》中,他不仅把噪音、混乱、妓女照单全收,而且向观众展现了现代化对美的破坏。他跟拍一个开凿新地铁线路的施工队,他们某天突然挖到一处古迹——这在罗马不算小概率事件,施工队员笑称自己“被迫成为考古学家”。这次碰到的古迹包括保存了数千年之久的色彩鲜艳的壁画以及精美的浮雕。但是,空气的进入破坏了壁画,人们只能眼睁睁地看着鲜艳的颜色消褪。这是一个真实的场景,也是一个费里尼式的隐喻:罗马在枯朽、在堕落。导演不动声色地向深爱罗马的人呈现出了一幕悲剧。

图片 2

《罗马风情画》里有这样一段对话。路人对正在拍摄影片的费里尼抱怨:“你把罗马拍得如此脏、乱、臭!”费里尼回答说:“一个人应该忠实于他的本质。”对于费里尼而言,罗马是甜蜜而枯朽的,这座被称为“永恒之城”的城市是复杂多面的,费里尼钟爱这里的一切,包括它的堕落。

《印象·日出》的命名者是谁?艺术史上的第一幅拼贴画出自谁之手?美国文化五大象征之一的现代主义画作是哪一幅?在班克斯的《女孩与气球》之前,最着名的自毁艺术作品是哪件?在这本书里,这些有趣的知识,你都能无压力地get。

每一部你看不懂的电影,拍的都是生活的真相。费里尼影片中的罗马对后代导演影响至深。斩获2014年奥斯卡最佳外语片奖、索伦第诺执导的《绝美之城》,处处有《甜蜜的生活》的影子。如同《甜蜜的生活》里,随着主人公马塞洛的奇遇,观众用近三个小时的时间见证了罗马的荒诞和怪异,《绝美之城》也借助上流社会杂志记者杰普的眼睛,浓墨重彩地展现了罗马城那些喧闹的派对和文艺圈的装腔作势,让观众惊讶于这座城市的浮华、腐败和动物性。

在好读易懂外,这套书也不失专业与新颖。因为其作者是一群身处艺术一线“业内人士”,包括策展人、博物馆撰稿人、资深艺术记者等。

跟着《天使爱美丽》游巴黎

你理想的生活环境是什么样的?你是否也畅想过一种诗意的田园生活?

如果说有哪座城市与影像的关系最为深远,那一定是巴黎。从杜瓦诺到布列松,巴黎可能是这个世界上被摄影师收入镜头最多的城市。而且,电影也诞生于巴黎。人类的第一部电影《火车进站》拍摄的就是一列驶入巴黎的火车,而这部影片的首映也是在巴黎嘉布遣大街的大咖啡馆里。

曾经是建筑师的鱼山饭宽,就用水墨画的形式,将他对山水园林生活的幻想,都落在了纸上,结集成了《造境记》。

片名中带“巴黎”的电影足以列出一个很长的名单,不过有一部以巴黎为背景的大受欢迎的影片则并没有以巴黎为名。《天使爱美丽》一片为巴黎收获了一大批新的信徒。主人公阿梅丽是一个古灵精怪的女孩,在极具巴黎特色的咖啡馆里做侍应,为寻找丢失铁盒的失主几乎走遍巴黎。蒙马特高地、圣心大教堂、圣马丁运河这些原本举世闻名的景点,因为她的故事而有了一种浪漫又俏皮的感觉。阿梅丽在河上打水漂,在街角市场里把手插进豆子里的小癖好,还有她做的那些好事——帮盲人解说蔬菜水果的价钱,冒充已故负心汉为邻居大姐编写情书,帮女同事牵线搭桥——这些都给巴黎的市井生活增加了许多趣味。阿梅丽把一个现代灰姑娘的人生过成了童话并自得其乐,片中法国式的奇思妙想充满魅力,阿梅丽的各种“奇遇”和巴黎的都市个性也非常吻合。

这本书是鱼山饭宽的画作精选,他从2000多幅作品中选出252幅,编成“幻园”“山间”“草间”“字间”四辑,每一辑都是不同的风格。

编辑:edf一定发电子游戏 本文来源:每一部你看不懂的电影,拍的都是生活的真相

关键词: